[attach]127251394[/attach]
卡斯帕爾·波恩個展：找一個休息的地方
Kaspar Bonnén：Looking For A Place To Sleep
地點 | 路由藝術 NUNU FINE ART／台北市中正區金山南路1段67巷5號1樓
展期 | 5月3日-6月30日
開幕 | 5月3日 週五 19:15
[attach]127251397[/attach]
木筏 The Raft, 2018, 油料於畫布, 200x240cm
「卡斯帕爾·波恩描繪空間」，一句簡潔有力的話語， 成為直指藝術家作品內涵的精確導引。1990年代中期以來，藝術家兼作家卡斯帕爾·波恩透過他的繪畫、雕塑、攝影等視覺藝術創作與詩歌作品，來表達其對自身與空間之間的關注。就是基於這樣的藝術實踐，讓波恩成為1990年代丹麥繪畫復興中的指標人物。
當波恩描繪記憶中的空間時，與此同時也在描繪著其經驗，即當記憶發生時對該空間的感知。想要進入這些空間需要一些時間；無論畫作是帶著平滑而輕薄的筆觸，還是誇張式的厚重塗抹，都使人們無法立即解讀這些空間。這不僅僅是因為波恩早已捨棄了嚴謹空間結構裡的傳統中心視角，也因為畫作的背景和前景時常重疊，使其間的區別如厚塗畫一般曖昧不明、難以辨析。乍看起來，它們幾乎是全然抽象的，就像閃爍的色彩、如同分割的圖案而非物件。然而當我們凝視許久，他所描繪的空間便逐漸拉出深度，各個物體也開始呈現出其形狀。因此，觀察波恩的畫作需要時間，也正基於這種對畫作立即可讀性的抗拒，時間與時間的流逝彷彿都被繪製於其中。或許也可以說，波恩並不把空間畫成一個具體或可衡量的地方，而是具有時間性的物質體驗；這些得以被感知、生活、經驗、記憶和重訪的空間、與其間的置換交錯，都被紀錄在波恩的畫作中。
當我們看波恩的作品時，我們看到的不僅是藝術家的家，也不是僅作為物理空間的客廳，它同時也是一個居住空間。在這一層面，他的作品已然不止於即時性和親密性，更是日常生活裡的平凡與詩意。此外，它們也關係著觀察者的感知，挑戰了從多維表面到三維空間的轉換；更關乎著如何傳達身體經驗，以及如何將回憶於視覺上呈現。這一切，都使得波恩那些雖以自己為參照的畫作不再只是緊扣自身、不會太過個人而無顧於他者，而是遠遠超越了個人。
卡斯帕爾·波恩個展《找一個休息的地方》將於五月三日 下午七點十五分開幕，路由藝術在此邀請各位一同共襄盛舉！
[attach]127251395[/attach]
展期 | 5月3日-6月30日
開幕 | 5月3日 週五 19:15
[attach]127251398[/attach]
半透明 Translucence, 2018, 油料於畫布, 180x200cm
[attach]127251399[/attach]
多重空間 Too Many Spaces, 2018, 油料於畫布, 200 x 300 cm
[attach]127251400[/attach]
透明 Transparence, 2018, 油料於畫布, 160 x 220 cm
[attach]127251396[/attach]
| 歡迎光臨 伊莉討論區 (http://wiki.eyny.com/) | Powered by Discuz! |